L’artiste Laurent Lévesque examine le paysage comme forme, en tant qu’espace construit et en tant que représentation de notre rapport à la nature. Faisant usage de l’installation, du numérique, de la photographie et de la vidéo, Laurent Lévesque met en place des dispositifs qui engagent le visiteur dans une expérience décalée du paysage.
Le projet Tératologues part des concepts de monstruosité et de magnificence du corps. Précisément, inspirée par trois générations de ma famille porteuse d'anomalies corporelles, je me suis intéressée aux gens présentant des malformations congénitales ou ayant des corps atypiques. Je me suis questionné sur ce que ces difformités pouvaient ajouter ou enlever au corps et j'ai traduit sous forme de sculptures d'improbables créatures hybrides référant à ces notions.
Secret Citadel explore les vicissitudes de l’amitié masculine par l’intermédiaire d’une installation vidéo/sculpturale en quatre parties et d’un film d’animation image par image expérimental. Guidés par de nombreux gestes subtils et des relations intenses, un bison et un cougar anthropomorphes tissent des liens qui traversent toutes les étapes de leur vie. Le jeu les rapproche, tandis qu’une violente maladresse les sépare.
Depuis 2013, Cynthia Fecteau sonde les possibles de l’écriture sur l’art comme champ de création. Ses articles, ses chroniques d’expositions et ses recherches témoignent de sa sensibilité marquée pour les théories écologiques dont l’ambition ne se limite pas qu’à la sauvegarde des environnements naturels. C’est-à-dire, une vision élargie ayant pour perspective de ne jamais tenir séparées les dimensions corporelles et idéelles de notre relation au monde, à l’égard de nos environnements construits, critiques, sociaux et naturels.
Maryse Goudreau et ses voisins ont découvert ce qu’ils croyaient être un char d’assaut de la Seconde Guerre mondiale dans leur boisé agricole commun en Gaspésie. Pour se libérer du fardeau symbolique de ce tank, l’artiste a tenté de créer un échange autour de son exhumation, sur son passé et sur son devenir. Elle a cherché à résoudre l’énigme tout en décidant du sort de l’objet avec la communauté.
Le centre Bang présente l’exposition Dark Resonance de Martin Beauregard. Y figurent des œuvres récentes de l’artiste sous le regard croisé de l’exploration sonore, de la création 3D et de l’installation. Le dispositif d’exposition convie le spectateur dans un monde étrange où se mélange jusqu’à se confondre l’un dans l’autre l’environnement physique et l’intériorité psychologique des protagonistes.
En résidence recherche-création, elle travaillera sur L’aménagement incitatif, un projet de dessins et d’objets dont l'imagerie soulève des préoccupations qui reviennent couramment dans son travail soit : la sécurité, la municipalité, la réalité et le consensus. Ces thématiques seront représentées aux crayons de couleur sur de grandes feuilles, simplement, un peu à la manière d'un collage. Il s'agira une observation des systèmes et incitatifs qui sont mis en place afin de bien gérer la cité.
En résidence d'auteur au centre Bang il travaillera à mettre en scène, dans l’espace, dix poèmes de sa suite LA CHEMISE DE FRANK O’HARA, qui trace un parcours biographique et en poésie de la vie du grand poète new-yorkais dont on a souvent comparé l’inventivité à celle d’Apollinaire. Mixant des éléments sonores de films de l’époque portraiturant New York et d'autres captés directement à Chicoutimi, singeant des bruits de ville, il réalisera une trame sonore 3D qu'il associera à une installation vidéo holographique pour ce projet poétique hommage.
Avec Intempérique, son exposition de fin de maîtrise, elle invite le spectateur à s'approprier des bribes de souvenirs en découvrant, dans un environnement obscur, quatre œuvres installatives représentant la mémoire et la rêverie, et proposant des expériences passant de l'immersion à la contemplation.
L’installation Les étendues et le vaste où on peut habiter fait référence au processus de création d’Annie Charland Thibodeau, marqué par la collecte et la transformation d’éléments naturels. Ces témoins tangibles des passages et changements subis contiennent une charge poétique de mystère et d’émerveillement. Il s’agit d’une expérience immersive qui évoque un territoire familier à portée de tous.
Le centre d'art actuel Bang et ses partenaires sont heureux de dévoiler le lauréat du projet d'Artagnan – 02. Le comité de sélection, composé d’administrateurs du centre Bang et d’un représentant de chaque organisation partenaire du projet, a retenu la candidature de Julien Boily. La qualité artistique, la clarté et l’originalité de son projet ont su convaincre le jury au cours du processus de sélection.
Avec Entropie, Paolo Almario poursuit le travail amorcé avec le quadriptyque installatif -formé (2013-2015). Conservant le modus operandi à l’œuvre dans les précédents projets – séries de portraits photomosaïques subissant le dispositif destructeur de la machine de l’ordre-, Almario explore cette fois-ci, après avoir abordé le commentaire sociopolitique (-formé) et historique (dyforme), les notions d’équilibre et d’identité.
Coût annuel pour devenir membre - Régulier : 20 $ Étudiant : 15$
Devenir membreLe centre Bang est un organisme à but non lucratif (OBNL). Ses membres supportent la vision et les valeurs de l’organisation et peuvent s’impliquer dans sa vie associative.
