Avec Intempérique, son exposition de fin de maîtrise, elle invite le spectateur à s'approprier des bribes de souvenirs en découvrant, dans un environnement obscur, quatre œuvres installatives représentant la mémoire et la rêverie, et proposant des expériences passant de l'immersion à la contemplation.
L’installation Les étendues et le vaste où on peut habiter fait référence au processus de création d’Annie Charland Thibodeau, marqué par la collecte et la transformation d’éléments naturels. Ces témoins tangibles des passages et changements subis contiennent une charge poétique de mystère et d’émerveillement. Il s’agit d’une expérience immersive qui évoque un territoire familier à portée de tous.
L’exposition Diagnostics est la démonstration du processus de synthèse de soustraction des couleurs primaires synthétiques CMYK. Se basant sur l'idée de soustraction, interprétée tant au niveau technique – soustraction de couleur – que littéral – disparition, enlèvement, retrait – l'exposition se construit selon l'artiste comme « un cours sur la couleur » et « un parcours ludique pour le regardeur ».
Avec Témoin oculaire, elle propose des configurations symboliques et formelles alimentant une réflexion autour d’un monde réenchanté. Avec ce corpus d’œuvres récentes sculpturales, photographiques, dessinées et vidéo, elle cherche à établir des occasions de ne pas simplement voir, mais d’observer, afin que se révèle le merveilleux à travers l’émerveillement.
Membre chercheur du CELAT et finissant à la maîtrise en art de l’UQAC. Il expose en tant qu’artiste professionnel lors d’expositions et interventions en milieu urbain. Boursier du CALQ, du CAS, il effectue des communications à titre professionnel et de chercheur au Saguenay, à Québec, à Montréal et a tout récemment exposé son travail à l’ESAM en France.
Jessy Bilodeau a complété une maîtrise en arts à l’Université du Québec à Chicoutimi en 2013 et son principal champ d’intérêt est la peinture. Son travail artistique a été présenté lors d’expositions collectives dans plusieurs lieux au Saguenay. L’artiste a présenté « Fin de siècle », un premier projet pictural solo, à Langage Plus (Alma) en 2012.
Sa démarche se compare au processus mental des rêves, en assemblant des visions inspirées d’espaces réels pour former graduellement un parcours architectural imaginaire mais cohérent. Pas question donc de reproduire des photographies, ces études architecturales sont des créations personnelles. Il s’agit de les mettre en scène dans un monde fantasmé souvent en les modélisant par ordinateur pour y cadrer des scènes.
Avec Fais Confiance Au Chauffeur!, Philippe Chabot présente ses plus récentes créations sur fond de bricolage mécanique. L'artiste s'intéresse ici au processus créatif, celui lié au langage de la peinture, qu'il déconstruit ensuite dans l'espace et le temps. Le corpus actuel se démarque du reste de sa production notamment par ses références plus directes à la machine (moteur, turbine, écran), mais aussi par un passage plus assumé dans la troisième dimension.
La pratique en création textile de Mylène Michaud se situe à la rencontre des métiers d’art et des arts visuels. Par l’exploitation combinée de techniques artisanales et d’équipements technologiques, Mylène Michaud développe un langage dans lequel se côtoient tradition et modernité. Elle s’intéresse au médium de la fibre pour sa forte charge historique et symbolique, mais aussi pour sa matérialité particulière. Sa recherche met en jeu les relations entre l’unité et l’ensemble, le fil et le tissu, le pixel et l’image, l’individu et la société.
Coût annuel pour devenir membre - Régulier : 20 $ Étudiant : 15$
Devenir membreLe centre Bang est un organisme à but non lucratif (OBNL). Ses membres supportent la vision et les valeurs de l’organisation et peuvent s’impliquer dans sa vie associative.
